Henry Moore | ||
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Henry Moore en 1975, por Allan Warren. | ||
Información personal | ||
Nombre de nacimiento | Henry Spencer Moore | |
Nacimiento |
30 de julio de 1898 Castleford, Inglaterra, Reino Unido | |
Fallecimiento |
31 de agosto de 1986 (88 años) Much Hadham, Inglaterra, Reino Unido | |
Sepultura | St Thomas Churchyard | |
Nacionalidad | Británica | |
Familia | ||
Cónyuge | Irina Radetsky | |
Educación | ||
Educación | Leeds College of Art and Design | |
Educado en |
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Información profesional | ||
Área | Escultura, dibujo | |
Años activo | 1925-1986 | |
Movimiento | Modernidad | |
Géneros | Arte abstracto, Organic abstraction, arte figurativo y arte público | |
Rama militar | Ejército Británico | |
Conflictos | Primera Guerra Mundial | |
Miembro de | ||
Sitio web | www.henry-moore.org | |
Distinciones | Orden de Mérito del Reino Unido y Orden de los Compañeros de Honor | |
Henry Spencer Moore (Castleford, Inglaterra, 30 de julio de 1898-Much Hadham, Inglaterra, 31 de agosto de 1986), conocido como Henry Moore, fue un escultor británico conocido por sus esculturas abstractas de bronce y mármol que pueden ser contempladas en numerosos lugares del mundo como obras de arte público.
Aunque durante sus inicios Moore siguió el estilo romántico de la época victoriana,[1] posteriormente desarrolló un estilo propio, influido por varios artistas renacentistas y góticos tales como Miguel Ángel, Giotto y Giovanni Pisano, así como por la cultura tolteca-maya.[1] Las primeras obras de Moore fueron realizadas usando la técnica de tallado directo,[2] pero, a finales de los años 1940, Moore comenzó a producir esculturas moldeando la figura en arcilla o yeso antes de terminar el trabajo en bronce usando la técnica de moldeo a la cera perdida o la de moldeo en arena.[3]
Sus obras generalmente representan abstracciones de la figura humana,[4] como una madre con su hijo o figuras reclinadas.[2] La mayoría de sus esculturas representan el cuerpo femenino[5] a excepción de las realizadas durante los años 1950, cuando esculpió grupos familiares. Sus esculturas generalmente tienen espacios vacíos y formas onduladas, inspiradas, según algunos críticos, por los paisajes de Yorkshire, su lugar de origen.
Moore fue una de las figuras artísticas más conocidas de su época, siendo considerado "la voz oficial de la escultura británica y la cara aceptable de la Modernidad".[6] La habilidad que adquirió en su madurez para cumplir encargos de obras de gran tamaño, tales como West Wind en el edificio del Metro de Londres, lo hizo excepcionalmente rico. Sin embargo, vivió modestamente y la mayor parte de su dinero fue usado para crear y mantener la Fundación Henry Moore, una fundación dedicada a promover la educación y fomento de las artes.[7]
Moore murió el 31 de agosto de 1986 en su hogar en Hertfordshire a los 88 años y fue enterrado en la Catedral de San Pablo de Londres. Sus obras y su estilo influyeron a numerosos artistas británicos e internacionales tales como sir Anthony Caro,[8] Phillip King,[9] Eduardo Paolozzi y Kenneth Armitage.[6] Asimismo, Moore también dejó su marca en varias organizaciones artísticas del Reino Unido, siendo miembro de las juntas directivas de la National Gallery de Londres y de la Tate.[10]
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